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1975年、東京都大田区大森の仲間らとシャネルズを結成した^[2]。田家秀樹は、シャネルズを東京・大森の勤労青年によるバンドと位置づけ、演奏や編曲、ハーモニーを自分たちで担いながら、日本の音楽シーンにドゥーワップを持ち込んだ存在として論じている^[16]。鈴木自身も、当初はプロになることを意識したグループではなく、ドゥーワップをカバーすることを楽しむアマチュア・グループだったと語っている^[16]。

1980年2月25日、シャネルズのリードボーカルとしてシングル「ランナウェイ」でメジャー・デビューし、同曲はミリオンヒットを記録した^[2]。同グループでは「トゥナイト」「街角トワイライト」などを発表し、鈴木はアルバム収録曲を含む一部楽曲の作曲も手がけた^[16]。1983年、グループ名をラッツ&スターに改め、「め組のひと」「Tシャツに口紅」などを発表した^[2]。ラッツ&スター改名後のアルバム『SOUL VACATION』は大瀧詠一がプロデュースを担い、「Tシャツに口紅」「星空のサーカス」などが制作された^[16]。

1986年、「ガラス越しに消えた夏」でソロ・ボーカリストとしてデビューした^[2]。鈴木は後年、ソロへの移行について、メンバーそれぞれの自立の目途がついたことを理由として語っている^[17]。田家秀樹は、ソロ1作目の発売日がシャネルズのデビュー作「ランナウェイ」発売日の翌日にあたることに触れ、グループからソロへ物語が連続していると評している^[17]。

ソロ転向後は、大澤誉志幸、山下達郎、小田和正、レイ・パーカー・ジュニアらのプロデュースや楽曲提供を受けながら、ラブソングを中心とする作品を発表した^[2][17]。鈴木は、山下達郎や小田和正らの音楽世界へ自分が合わせるのではなく、提供された楽曲を自身のボーカル表現の中に取り入れることを意識していたと語っている^[17]。また、2020年の「THE FIRST TAKE」出演時には、ソロ・ボーカリストとなった時期に「バラードを丁寧に届けるヴォーカリストになりたい」というテーマを掲げたと説明し、「恋人」を、ラブソングを歌うことへの思いを強めた楽曲として位置づけている^[22]。

1990年代前半には、「もう涙はいらない」「恋人」「違う、そうじゃない」「渋谷で5時」などの楽曲を発表した^[2][23]。1991年にはベスト・アルバム『MARTINI』、1995年には『MARTINI II』を発表し、これらのベスト・アルバムはミリオンセラーを記録した^[2]。『MARTINI II』は、『FAIR AFFAIR』以降の楽曲を中心に、リアレンジやリミックス音源も含めて構成されたベスト・アルバムであった^[24]。

この時期には、デュエット曲もソロ活動の特徴の一つとなっていった。1987年には姉の鈴木聖美との「ロンリー・チャップリン」を発表し、1994年には菊池桃子との「渋谷で5時」を「違う、そうじゃない」との両A面シングルとして発表した^[2][25]。音楽ナタリーの2026年インタビューで、鈴木は姉の鈴木聖美との音楽的な遊びをデュエットの原点の一つとして語り、「ロンリー・チャップリン」や「渋谷で5時」などを自身のデュエットの流れの中で位置づけている^[13][3]。

2000年代に入ると、オリジナル・アルバムやカバー企画に加え、デュエット企画も継続した。2001年にはオリジナル・アルバム『Tokyo Junction』とカバー・アルバム『Soul Legend』を発表し、2004年には『Shh...』、2005年にはデビュー25周年期のアルバム『Ebony & Ivory』を発表した^[2][26]。『Ebony & Ivory』は、鈴木のデビュー25周年にあわせて発表されたアルバムであり、同年には同作を掲げたツアーも開催された^[26][27]。

2007年には島谷ひとみとのデュエット曲「ふたりでいいじゃない」を発表し、2008年にはデュエット・ベスト・アルバム『Martini Duet』を発表した^[2][28]。同作には、島谷ひとみ、菊池桃子、鈴木聖美らとのデュエット曲が収録され、2008年のシングル「恋のフライトタイム〜12pm〜」では菊池桃子とのデュエットを再び行った^[28]。2026年のインタビューでも、鈴木は「ロンリー・チャップリン」や「渋谷で5時」を、自身のデュエットの流れの中で振り返っている^[13][3]。

2011年、初のカバー・アルバム『DISCOVER JAPAN』を発表し、同作で第53回日本レコード大賞優秀アルバム賞を受賞した^[2]。東洋経済オンラインのインタビューでは、『DISCOVER JAPAN』シリーズは東日本大震災をきっかけに始まった日本の名曲をカバーするプロジェクトとして説明されている^[5]。2015年には、グループデビュー35周年を記念して、初のオールタイム・ベスト・アルバム『ALL TIME BEST 〜Martini Dictionary〜』を発表した^[16][29]。同作は、シャネルズ、ラッツ&スター時代の楽曲、ソロ作品、新曲を含む構成で、田家は鈴木の活動を「点」ではなく「線」としてたどる作品と評した^[16]。

2016年にはソロ・デビュー30周年記念アルバム『dolce』を発表し、同年の第58回日本レコード大賞で最優秀歌唱賞を受賞した^[2]。同作は、松任谷由実、玉置浩二、久保田利伸、岡村靖幸、横山剣、アンジェラ・アキらが楽曲提供・参加したアルバムで、鈴木のソロ活動30周年にあわせて制作された^[30]。

2017年には、平成28年度（第67回）芸術選奨文部科学大臣賞（大衆芸能部門）を受賞した^[31]。文化庁の贈賞理由では、鈴木について、日本の歌謡ポップス界にアメリカのR&B音楽が受け入れられる素地を作り、「歌謡ソウル」ともいうべきジャンルを広めた存在であると評価し、ソロ活動30周年を迎えた2016年に『dolce』を発売するとともに全国22か所でコンサートを開催し、豊かで柔軟な歌心を発揮したことが受賞理由として挙げられた^[31]。鈴木は受賞に際して、1980年に幼馴染みと音楽の夢に向かって歩み始め、1986年にソロ・ボーカリストとなって以来、大人のラブソングを届けたいという思いで歌い続けてきたとコメントした^[32]。同年には、大森海苔親善大使にも任命された^[2]。

2022年2月には、カバー・ベスト・アルバム『DISCOVER JAPAN DX』と、デビュー40周年記念ツアーの映像作品『masayuki suzuki taste of martini tour 2020/21 〜ALL TIME ROCK 'N' ROLL〜』を同時リリースした^[2]。東洋経済オンラインのインタビューで鈴木は、社会や流行が変化しても普遍的なラブソングを歌いたいという考えを示し、『DISCOVER JAPAN DX』では昭和から令和までの楽曲を時代ごとに捉え直したと説明している^[5]。

2019年2月27日、39枚目のシングル「ラブ・ドラマティック feat. 伊原六花」をリリースし、同曲はテレビアニメ『かぐや様は告らせたい〜天才たちの恋愛頭脳戦〜』のオープニングテーマに起用された。鈴木にとって同曲は初のアニメ主題歌となり^{[注釈 1]}、作詞・作曲を水野良樹、サウンドプロデュースを本間昭光が担当した^[8]。同年にはオリジナル・アルバム『Funky Flag』も発表した。

2020年4月15日、デビュー40周年記念アルバム『ALL TIME ROCK 'N' ROLL』と、40枚目のシングル「DADDY ! DADDY ! DO ! feat. 鈴木愛理」を同時リリースした。同曲はテレビアニメ『かぐや様は告らせたい？〜天才たちの恋愛頭脳戦〜』のオープニングテーマで、第1期に続く同シリーズの主題歌となった^[21]。同曲は令和2年アニソン大賞を受賞した^[11]。

2022年6月8日、42枚目のシングル「GIRI GIRI feat. すぅ」をリリースし、テレビアニメ『かぐや様は告らせたい-ウルトラロマンティック-』のオープニングテーマを3期連続で担当した^[20]。同年12月には、配信限定シングル「Love is Show feat. 高城れに」をリリースし、『かぐや様は告らせたい-ファーストキッスは終わらない-』のオープニングテーマに起用された^[34]。2023年にはダンス、ファンクを軸にしたアルバム『SOUL NAVIGATION』を発表した^[2]。

2024年にはアルバム『Snazzy』とツアー映像作品を同時リリースし、2025年にはシャネルズでのメジャー・デビューから45周年を迎え、アニバーサリー・アルバム『All Time Doo Wop!!』をリリースした^[2]。2025年12月10日、配信限定シングル「アブナイキオク feat. 古賀葵」をリリースした。同曲はテレビスペシャル『かぐや様は告らせたい 大人への階段』のオープニングテーマであり、2019年の「ラブ・ドラマティック」以来、同シリーズ5作連続の主題歌提供となった^[9]。

2026年3月25日には、ソロデビュー40周年と古希を記念したデュエット・ベスト・アルバム『MARTINI DUET DELUXE』をリリースした^[12]。同作はデュエット曲に特化した3枚組で、Disc 3「King & Kaguya family」には『かぐや様は告らせたい』シリーズの主題歌5作が収録された^[12][13]。鈴木は音楽ナタリーのインタビューで、同シリーズとの出会いにより令和の若い世代へ歌声を届けることができたと述べ、同シリーズで5回オープニング主題歌を歌ったことを特別なものとして位置づけている^[3]。

鈴木は、シャネルズ、ラッツ&スター時代からドゥーワップ、R&B、ソウルミュージックを基盤とするボーカリストとして活動してきた。音楽ナタリーの2024年企画では、鈴木が影響を受けた楽曲として、フォーク、ロック、ファンク、ソウル、デュエット、ブラックコンテンポラリーにまたがる10曲を挙げており、R&Bやドゥーワップだけでなく、はっぴいえんどやRCサクセションなど日本語ロック／フォークからも影響を受けたことが示されている^[14][15]。

田家秀樹は、シャネルズ、ラッツ&スター時代の鈴木について、リードボーカルであるだけでなく、グループの楽曲制作にも関わったソングライターとして評価している^[16]。一方で、ソロ転向後の鈴木は、自作中心ではなく、提供された楽曲を自分の声と解釈で成立させるボーカリストとしての方向を強めた^[17]。東洋経済オンラインのインタビューでは、鈴木自身が、特定ジャンルの歌い手ではなく、どのような音楽も自分色に染めることができる表現力を磨くことを活動の軸としてきたと語っている^[5]。

第67回芸術選奨文部科学大臣賞の贈賞理由では、鈴木雅之について、海外の最新サウンドに日本ならではの情緒を重ねながら名曲を生み出してきた日本の歌謡ポップス界に、アメリカのR&B音楽が受け入れられる素地を作った存在であると評価している^[31]。また、同資料は、鈴木が「歌謡ソウル」ともいうべきジャンルを広め、現在も第一線を担い続けていること、圧倒的な歌唱力とシングル・アルバムのセールス実績を有していることを挙げている^[31]。

同賞では、ソロ活動30周年を迎えた2016年に発表したアルバム『dolce』と、同年に全国22か所で開催したコンサートでの成果が評価された^[31]。Sony Musicの発表では、長年にわたるボーカリストとしての活動と『dolce』ほかの成果により、同賞を受賞することが決定したと説明された^[32]。

ソニー・ミュージックの公式プロフィールでは、鈴木を「ラヴソングの王様」と位置づけている^[2]。音楽ライターの榑林史章も、鈴木が「ガラス越しに消えた夏」「恋人」などの大人のラブソングを歌ってきたことに触れ、この呼称が鈴木の歌唱や作品イメージと結びついていると評している^[4]。東洋経済オンラインのインタビューで鈴木は、社会や流行が変化しても普遍的なものとしてラブソングを歌いたいと述べており、ラブソングを自身の活動における譲れない要素としている^[5]。

鈴木のソロ活動では、姉の鈴木聖美との「ロンリー・チャップリン」や、菊池桃子との「渋谷で5時」など、デュエット曲も重要な位置を占めてきた。Real Soundは、こうした過去のデュエットの系譜に触れたうえで、『かぐや様は告らせたい〜天才たちの恋愛頭脳戦〜』関連主題歌における女性歌唱者との組み合わせを、鈴木の既存の音楽的文脈と接続して論じている^[4]。2026年の『MARTINI DUET DELUXE』をめぐる音楽ナタリーのインタビューでは、鈴木自身もデュエットを自身の音楽的ルーツに関わるものと位置づけ、相手の個性を引き出しながら歌う表現として説明している^[13][3]。

2019年に『かぐや様は告らせたい〜天才たちの恋愛頭脳戦〜』のオープニングテーマ「ラブ・ドラマティック feat. 伊原六花」を担当したことは、鈴木にとって初のアニメ主題歌となった^{[8][注釈 1]}。同曲の起用はアニメ関連メディアでも取り上げられ、起用理由や反響が紹介された^[10][4]。アニメ！アニメ！は、同曲について、ラブソング歌手として知られる鈴木がアニメ主題歌を担当した意外性と話題性を取り上げ、アニプレックスの石川達也プロデューサーへの取材を通じて起用理由を紹介した^[10]。石川は、作品の「ギャップ」やラブコメディとしての性格を踏まえ、ラブソングを歌うアーティストとして鈴木に主題歌を依頼したと説明している^[10]。

Real Soundは、「ラブ・ドラマティック」がアニソンとして異例のダウンロード実績をあげたことや、鈴木がAnimelo Summer Liveに出演したことに触れ、従来のファンに加えてアニメファンも鈴木の楽曲に反応したと分析している^[4]。また、BuzzFeed Japanのインタビューでは、鈴木自身が『かぐや様』シリーズの主題歌をきっかけとするアニメファンの反応や、動画配信を通じた国内外からの反響について語っている^[19]。

2020年の「DADDY ! DADDY ! DO ! feat. 鈴木愛理」は、令和2年アニソン大賞を受賞した^[11][35]。moraのレポートでは、選考員が、キャリアのある鈴木が2期にわたって作品に関わったことや、鈴木愛理との組み合わせを評価したことが紹介されている^[35]。

同シリーズではその後も、第3期の「GIRI GIRI feat. すぅ」、特別編の「Love is Show feat. 高城れに」、テレビスペシャルの「アブナイキオク feat. 古賀葵」と、鈴木によるオープニング主題歌が継続した^[20][34][9]。この時期の鈴木は「アニソン界の大型新人」、のちに「アニソン界の永遠の大型新人」と称し^[19][20]、2026年のデュエット・アルバム『MARTINI DUET DELUXE』では、同シリーズの主題歌5作がDisc 3「King & Kaguya family」にまとめて収録された^[12]。音楽ナタリーの同アルバム特集で、鈴木は『かぐや様』を、若い世代へ自身の歌声を届ける契機であり、デュエットのよさを再確認した場として語っている^[3]。

鈴木は、ソロ歌手としての活動のほか、他歌手への楽曲提供も行っている。確認できる主な提供曲は以下の通り。

ソロ名義での出場は以下の通り。なお、ラッツ&スターとしては1996年の第47回に出場しており、2020年の第71回出場は、ラッツ&スターとしての出場を含めると24年ぶり、ソロ名義では28年ぶり3回目の出場であった^[74]。